Espacios de encuentro con la danza

La Productora Crear, proyecta y gestiona actividades artísticas, culturales para generar espacios de encuentro en el arte de la danza, dentro y fuera de la periferia de la ciudad de Resistencia (Chaco). Sus integrantes celebran al visibilizar el trabajo diario y profesional de todos los maestros, profesores y docentes, en cada una de sus propuestas artísticas.

Se dedica a planificar vínculos, organizar y ejecutar espectáculos de danza. Crea, diseña y coordina todo tipo de proyectos de entretenimiento, destinados al público en general, principalmente de niños y jóvenes.

Es la primera producción de la región destinada al crecimiento y posicionamiento de la danza en la ciudad. No es una fundación, no es un certamen, no recibe retribución económica de ninguna entidad. Tiene el acompañamiento de políticas constructivas para su desarrollo con presentes y distinciones para los artistas.

El crecimiento es diario y en este camino, la disciplina y la constancia son los pilares fundamentales para fortalecer la danza como trabajo; avalado por un equipo de 20 docentes con más de 15 años de experiencia que se desempeñan como maestras de danza, y también egresadas y tituladas, por el ISPEA Danza & Teatro ‘María Angélica Pellegrini’, y licenciadas en artes escénicas de la Facultad de Artes, Diseño y Ciencias de la Cultura (U.N.N.E).

Todas se unieron para contribuir con la danza, fomentar el enfoque de disciplina, formación y trabajo. Ellas son, Gabriela Espinosa, Adriana Duarte, Cintia Ferreyra, Cynthia Malisz, Evelyn Bauzá Peris, Natalia Scarpin, Ana Fernández, Norma Ayala, Jorgelina Sánchez, Lucía Acosta, Florencia Ruido, Cinthia Morizod, Luciana Ramírez, Aylen y Camila Martínez, entre otras contrataciones eventuales. Cada una de ellas en la función de dirección y asistencia técnica, sonido, iluminación, escenario, camarines, recepción de los artistas y del público.

La dirección y producción es responsabilidad de la profesora Yanina Grisel Córdoba: "La danza nos dio la oportunidad de conocernos, encontrarnos y así disfrutar juntas momentos únicos de motivación y construcción que nos llenan de grandes satisfacciones. Este año lo recibimos con nuevas propuestas y grandes desafíos para obtener otro ciclo maravilloso de pasión y entrega. Apostamos a promover y difundir el trabajo colectivo".

Con el lema ‘La danza es trabajo’ la productora tiene un propósito. "Somos lo que hacemos. Creemos en la educación que enseña e involucra, que contagia e impregna, que abre y libera. Bailamos por amor y pasión, enseñamos por vocación".

Cada vez son más niños incursionando en la danza. "Observando el papel preponderante que tiene la danza en todos los niños y jóvenes de nuestra sociedad, tomamos un momento de reflexión para pensar cuán importante sería extraer todo el potencial y plasmarlo en la puesta escénica donde se pueda apreciar el talento, que tiene esta linda etapa de la vida. Por otra parte, el creciente posicionamiento de la danza, influye en la vida cultural de nuestros pequeños, siendo nuestra principal convicción alentar y promover este lenguaje artístico, en un momento único para disfrutar de toda la gracia e inocencia de los niños junto a la familia".

Yanina Grisel Córdoba es Profesora Superior de Danza Clásica y Contemporánea en actividad hace más de 20 años. "Fui mamá muy joven de 2 niñas, atravesé etapas muy rápido, antes de distraerme siempre me enfoqué en lo que me apasionaba. Fue un camino muy difícil pero pude alcanzar las metas deseadas gracias al apoyo de algunas personas y mi esfuerzo personal".

En cuanto a su recorrido de formación y experiencias relacionadas a la danza, las aplicó en los Centros de capacidades diferentes en patologías mentales y motrices; Centros educativos como ser jardines de infantes, escuelas de nivel primario y  secundario; Centros de día para adultos mayores; Coordinación dentro del programa Centro de actividades juveniles; además de ser docente en ISPEA Danza & Teatro ‘María Angélica Pellegrini’.

"La iniciativa de incursionar en la producción orientada a mi profesión sucedió porque como profesora de mi academia ‘Danza creativa’, veía que no surgían convocatorias para participar de shows con colegas, como un modo de motivar al alumnado y continuar creciendo. Debido a esto, decidí crear un espacio de encuentro artístico en esta disciplina. Con una generosidad increíble se sumaron maestros formadores junto a sus bailarines, y así unidos logramos incentivar el posicionamiento del ciclo infantil de danza ‘Niños por Siempre’, y en consecuencia continuamos generando diferentes actividades con el fin de complementar y articular los servicios ofrecidos".

En gratitud a la danza, su intención es retribuir de algún modo a esta disciplina. "Inicié este espacio porque la danza me dio mucho, con gran amor me abrazó, me tomó de la mano, me salvó y acompañó en mis momentos más difíciles; fortaleció mi corazón, mi autoestima y me reconstruyó para fortalecer el alma. El público y los aplausos son nuestra mayor satisfacción, transforma la acción de danzar en arte, al ser observados por ellos".

Ciclo infantil de danza

‘Niños por Siempre’, es un espectáculo infantil que inició en 2016 organizado por Productora Crear; consiste en la presentación de academias de danzas públicas y privadas de diferentes estilos, en un encuentro enriquecedor de crecimiento artístico conjunto. Es una invitación a disfrutar de 6 shows anuales; el año pasado, la apertura se realizó en el mes de mayo, con la entrega de placas de distinción a más de 60 academias participantes del ‘Show Tour’; finalizando en el Domo del Centenario con 30 academias y más de 400 niños y jóvenes en escena.

Tiene como objetivo promover y fomentar la inclusión de niños y jóvenes artistas con un gran despliegue escénico lleno de talento, gracia y picardía. Este ‘Show Tour’ recorre diferentes escenarios locales de la ciudad, como ser el Teatro Ítalo Argentino, Casa de las Esculturas, Centro Cultural Galatea, Sala 88, Teatro la Máscara, Colegio Don Bosco, entre otros, para garantizar la continuidad de esta bella expresión cultural como lo es la danza, junto a un colectivo de maestros, docentes, trabajadores y creadores que impulsan acciones, desarrollan espacios educativos, artísticos y sociales en la búsqueda de difundir esta disciplina en todas sus manifestaciones y expresiones. Siendo así un encuentro colectivo de crecimiento conjunto entre todas las academias de Resistencia y alrededores.

Los organizadores, hacen entrega de placas de reconocimiento, enalteciendo el trabajo del profesor con certificados; además de la declaración de interés del Poder Legislativo, del Instituto de Cultura y de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Resistencia.

Los participantes de este ciclo infantil de danzas, acceden de forma libre y gratuita; siendo el costo de las entradas el único recurso para solventar las necesidades requeridas para el show como ser, alquiler, personal, sonido e iluminación.

Otros proyectos

-Colectivo de bailarines Crear: Contrataciones de artistas y bailarines para participar de performance e intervenciones artísticas en eventos sociales.

-Lazos, encuentro de compañías en espacios no convencionales: La danza y la escultura son signos distintivos y de orgullo cultural, en construcción de una base de identidad y pertenencia en la ciudad de Resistencia. Motivación perceptiva para disfrutar de lo efímero entrelazado con la atmosfera única humanizada, la escultura, el sonido, la voz, el cuerpo, infinidad de texturas, luces y sombra en este encuentro único y de celebración. Los artistas en interacción constante con las instalaciones de museos y espacios abiertos.

-Talleres y seminarios de formación, abiertos y gratuitos: Taller de coreografía y composición coreográfica destinado a brindar elementos básicos e indispensables para la improvisación y composición coreográfica.

Estudio de las diferentes instancias de la producción escénica, aplicando herramientas técnicas, teóricas y prácticas necesarias para el análisis, investigación y creación, mediante un entrenamiento dinámico sobre la comunicación y expresión en el campo coreográfico. Espacio teórico-práctico donde los concurrentes podrán experimentar diferentes roles, bailarín, intérprete, coreógrafo, compositor y espectador, además de poder brindar reflexiones sobre la propia práctica y de los demás.

-Producción y organización de shows en instituciones y academias de danza: Talleres informativos, entrega de material y herramientas básicas de producción de shows artísticos. Producción y puesta coreográfica.

-Recreación: Colonia de vacaciones para niños. Talleres recreativos.

Instagram: @productora_crear