Melisa Sotelo: "Hay una fuerte apuesta a que el camino sea colectivo"

Melisa Sotelo es artista, ilustradora y comunicadora social. Expresa a través del arte su forma diversa y múltiple de ver el mundo. Es oriunda de Quitilipi, pero actualmente vive en Resistencia. Residió y estudió en otras ciudades del país, así como del exterior. 

Hace dos años creó "Melinda Muriel", su propio emprendimiento artístico, en el que aplica sus ilustraciones a objetos de diseño, especialmente ropa y productos de editorial.

Le interesan las terapias alternativas, por lo que se formó en modelos terapéuticos que potencian la expresión  a través del arte y el cuerpo. 

—¿Cómo llegaste al MICA?

—Llegué al MICA a través de Industrias Culturales. Lo recibí por WhatsApp y lo vi en las redes y me presenté a la convocatoria de proyectos de la provincia del Chaco y quedé seleccionada.

—¿Qué sabías del MICA? ¿Lo conocías de antes, qué tipo de información tenías?

—No conocía el MICA, no sabía nada de ese evento y cuando me empezó a llegar información desde industrias culturales, a través de Carolina Sampor, leyendo las descripciones me pareció que era algo interesante. Por lo que fui a las redes del evento, lo busqué, y enseguida nomás dije: "Ahí quiero estar sí o sí". Vi que era una puerta que se abría para tejer redes, con personas de todo el país, una política pública que nos permite aprender un montón en las charlas y talleres, y también una manera de conocer yendo y viendo otros proyectos. cuáles son las lógicas necesarias para entrar en el mercado nacional.

—¿Cómo te preparaste?

—Me preparé a partir de que me enviaron el mail diciéndome que había sido aprobada, rellené el perfil que te piden en la web del MICA: armar un portfolio, enlaces que den cuenta de tu trayectoria en las industrias culturales, y un catálogo. Eso como primera instancia.

Después tuvimos reuniones con un equipo de Buenos Aires y con Carolina Sampor, de Industrias Culturales, en las que nos orientaron sobre cómo llevar adelante lo que pedía la web, sobre cómo formar parte de las rondas de negocios y sobre qué necesitábamos llevar para ese fin. Por lo que me puse a imprimir stickers con mis ilustraciones y contacto, a tomar una muestra de cada una de las cosas que hago, para poder mostrar, y a armar carpetas que permitieran hacer un rápido recorrido de mi trabajo para poder exhibirlo, así como una presentación de mí y de mi proyecto.

—Fuiste como artista, ¿en qué   área y sector estuviste?

—Soy artista, así es que imposible no ir como tal. Fui con mi proyecto artístico Melinda Muriel, que combina mi hacer artístico de obra, pero a la vez contempla mi faceta de ilustradora y la ilustración aplicada a objetos de diseño, como ropa y editorial. Particularmente yo participé en Artes Visuales, Diseño y Editorial.

Fui a las rondas de negocios, a las masterclass, a los talleres, a los eventos de música. Fue ir a estar plenamente en todas las propuestas de MICA y disfrutar a la vez con la delegación chaqueña con la que fuimos.

—¿Qué descubriste o te sorprendió? ¿Era lo que esperabas o mejor de lo que esperabas? ¿Por qué?

—Descubrí muchísimas cosas, a mí me sorprendió, me sentía en estado de escucha y atención permanente. Realmente fue acceder a mucha información muy valiosa, que permite el desarrollo y crecimiento personal a la vez que colectivo, en cada una de las áreas de las industrias. Descubrí información valiosa, como que es necesario estar en asociaciones o grupos que nuclean al sector al que pertenecés para poder aplicar y moverte en el circuito que te interesa como hacedora cultural, me enteré de que existían siete ferias de arte en todo el país. Que hay lugares, tanto en Capital como en el interior, interesados en comercializar especialmente ropa o productos de diseño. Hay circuitos específicos adónde apuntar a entrar y con quienes entablar vínculo.

—¿Los artistas hoy se mueven más de forma individual o colectivamente? ¿Cómo viste el panorama nacional?

—Bueno, esto viene con lo que decía anteriormente, lo que explicaban en las masterclass de artes visuales era sobre la necesidad de que nos agrupemos, en galerías, o fundaciones, o grupos. Porque la caracterización que tenían de les artistxs es que nos presentamos mucho individualmente e incentivan a que se agrupen por sector. Lo mismo para las editoriales, como para participar en la feria del MICA. Evidentemente hay una fuerte apuesta a que el camino sea colectivo.

—¿Se habló del valor del trabajo del artista, es reconocido en el ambiente? ¿Hay diferencias entre provincias, regiones o a nivel país?

—Más que del valor del trabajo del artista como tal, se habló de potenciar los circuitos de circulación y venta, así como de apostar ampliar los públicos consumidores de arte.

—¿El MICA abre puertas para solo conocer o es posible un nuevo mercado para tu trabajo artístico? 

—Creo que sí, que abre puertas, sin dudas; porque por más que no se continúe el vínculo que hayas establecido en rondas de negocios, sí es seguro que te volvés con un montón de información que te orienta para adecuar tu producción a circuitos nacionales. Es un espacio que abre y potencia el crecimiento.

—¿Qué opinas de que se haga un MICA por región?

—Está buenísimo, no sé bien en qué consiste, pero acá hay uno 9 y 10 de junio. Es interesante que se replique esa lógica de compartir e intercambiar entre vendedores y compradores de las industrias, eso sin lugar a dudas moviliza la producción, la circulación y la economía. No sé específicamente cómo será el de acá.

—Desde la provincia del Chaco, ¿es mejor establecer círculos de circuito comercial con Paraguay o con Buenos Aires?

—No sé si diría que hay algo mejor que otra cosa, en ese sentido. Si me preguntas a mí, quisiera establecer vínculo comercial con ambos lugares. A mí Buenos Aires me parece alucinante, es donde pasa todo al instante. Todo nuestro país, por sus características históricas centralistas, concentra todo allá y allá se resuelve todo, casi en el instante. Circula la información, hay un mercado híper diverso y muy enorme. Y Paraguay es otro país, es empezar a estar en otro circuito que es el internacional, por más que para nosotres sea tan próximo en distancia, no deja de ser otro país y es una oportunidad inmensa.