Moda sustentable y con estilo único

Pietro Glam nació bajo el concepto de ser la piedra fundamental del glamour con una impronta propia de la región proyectada al mundo. Además, es el homónimo del nombre del creador de la marca. 

En el año 2001 comenzó como hobby haciendo vestimenta para él y sus amigos, utilizando textiles en desuso, creando prendas exclusivas; hasta que en 2006 lo convocaron para participar del que sería su primer desfile en la primera edición de ‘Corrientes, Semana del Diseño y la Moda’. "Así empezó a tomar forma mi marca y comencé a recibir pedidos de particulares, vestidos y todo tipo de prendas, de esta forma lo fui organizando como un emprendimiento de diseño y confección bajo la marca Pietro Glam". 

En 2011, Pedro se presentó al concurso ‘Incentivo al diseñador’, organizado por el Instituto de Cultura de Corrientes y quedó seleccionado para realizar sus primeras capacitaciones en las distintas etapas que lleva desarrollar un emprendimiento de moda, con Marcela Molinari, directora de contenidos de la Feria Puro Diseño (Buenos Aires). "En 2014 fui convocado por el Instituto Nacional de Tecnología Industrial (INTI) para pertenecer a la incubadora de diseño de marcas con trayectoria, y aprender todas las etapas del desarrollo de una colección y presentación comercial para llevar a mi marca a un nivel más competitivo del mundo fashion" 

Ya sumado a la marca Eduardo Lazos, para realizar las reformas a nivel visual comunicativa de la marca y su organización, se presentaron en el concurso ‘Corrientes Emprende’, un programa dirigido a toda la provincia que consiste en un concurso de planes de negocio, elaborados por emprendedores correntinos. "Sumamos conocimiento que nos permitió realizar nuestro primer plan de negocio como marca, resultando ser ganadores del concurso, accediendo de esa forma a la adquisición de nuestras primeras máquinas industriales de confección para el atelier, e incorporándose Eduardo como socio y encargado de las decisiones institucionales, comerciales, comunicación, es el CEO de la marca. Comenzamos juntos desde ese momento el perfeccionamiento técnico, registro de la marca y formalidades impositivas". 

Comenzaron a tener más presencia a nivel comercial y cultural, participando en exposiciones y acontecimientos. "Somos invitados a inauguraciones, desfiles y eventos, como ser: Centro Cultural Néstor Kirchner de Buenos Aires. Corrientes Creativa 2022, organizado por el Senado de la Provincia de Corrientes. ArteCo 2022 (Feria de Arte Contemporáneo), en la intervención Happening Art junto al artista Leo Tours. Fashion Revolution 2022, organizado por Seniquela (Joyería Artística Sustentable) y la Municipalidad de la Ciudad de Corrientes. Producción fotográfica y desfiles de la mano de Iberá Chic. Producción para la promoción del turismo de Corrientes 2023, de la productora Renato Papiccio". 

- ¿Cómo abordan la pretensión del cliente? 

- Generalmente las personas vienen con la idea de un diseño, ya sea de una revista, algún programa de TV, algunas referencias siempre traen. El primer paso, es una entrevista en la que escuchamos atentamente qué quiere transmitir con la indumentaria, para qué ocasión es y qué protagonismo o visibilidad busca lograr. Luego, realizamos los primeros bosquejos del diseño en busca de alcanzar los objetivos planteados, poniendo la mirada en los atributos propios de cada cliente, para que su diseño se transforme en único y se sienta cómodo. En esta etapa muchos se sorprenden de nuestras sugerencias. Después de ponernos de acuerdo, viene la toma de medidas y elección de los textiles y detalles que formarán parte de la indumentaria en base al diseño final. Y ahora, la magia ya queda en nuestro taller, realización de mordería, cortes, costuras, bordados, etc. 

- ¿Supervisan el look como un todo? 

- Con el cliente por lo general hacemos dos pruebas, la primera es de calce y ajustes de detalles para el aplomo y buena caída de la prenda. En la segunda prueba, ya son los detalles de visualización general y armonía en el look total, donde también sugerimos todos los elementos complementarios que combinarían muy bien con la prenda diseñada. 

Y última etapa, es la de la entrega del diseño terminado en tiempo y forma. Se guardan los moldes por un tiempo, por si el cliente regresa con algún otro pedido. Ya que nuestra profesión es muy similar, guardando las distancias, a la de un médico de cabecera, cuanto más conocemos a nuestro cliente, por su cuerpo, carácter, personalidad, etc., los diseños son más precisos y glamorosos. 

- ¿Cómo plantean las colecciones de temporada? 

- Nosotros, hace mucho tiempo sentamos las bases de inspiración de cada colección en la temporada Primavera Verano; este año es ‘Espíritus del Iberá’. Donde en nuestra línea urbana, nos enfocamos fuertemente en el reciclado de jean, y la combinación con textiles como algodón y algunos sintéticos de origen natural en lo posible. Y en nuestra línea de alta moda, también es importante el uso de jeans dándole un valor agregado, combinado con textiles como tul, seda natural, crep, etc., con bordados y aplicaciones. 

Para la temporada Otoño Invierno, diseñamos complementos como ser camperas, trench, tapados livianos, tops mangas largas, etc. Y los textiles son por lo general los mismos de siempre donde se suman neopreno, cuero, lanas en sus distintas formas, entre otros. Nuestras colecciones son de edición limitada y con posibilidad de ajustes de talle, si fuese necesario. 

Siempre tuvimos en cuenta el clima de nuestra zona para el diseño, elección de textiles y producción; por eso, tenemos más prendas producidas en verano que en invierno. 

- ¿Para el invierno? 

- Con respecto a colores y texturas, para este invierno planteamos el uso de tonalidades que pasan por los tradicionales negro, rojo, azules y los de tendencia en rosa, fucsia y las diferentes gamas de verde. Para la Línea Urbana nos concentraremos en total denim y piezas de algodón para camperas, maxibusos, pantalones, etc. Para nuestra línea de alta moda utilizamos, creps marroquí, engomados, sedas de alta densidad, para lograr vestidos, camisas, sacos, faldas y pantalones. Nos encuentran en Instagram: @pietro.indumentaria, @pietroglam.indumentaria 

- ¿De qué trata la línea escénica? 

- Aquí desarrollamos diseños propios o damos vida a diseños de colegas para ámbitos muy particulares como el teatro, cine, empresarial, performance y por supuesto de nuestros tradicionales ‘Carnavales correntinos’. 

- ¿Es importante la cultura para la marca? 

- Siempre buscamos dar nuestro aporte a la cultura y también a su difusión; tanto es así que en el 2019  hicimos una propuesta al Instituto de Cultura de Corrientes para dar identidad cultural y regional propia a los conductores de la Fiesta Nacional del Chamamé. Vimos que eso faltaba en el escenario mayor del chamamé, y era una oportunidad para visibilizar el trabajo de los diseñadores, artesanos y artistas correntinos. Desde el Instituto nos dijeron que sí, enviamos la propuesta a todos los conductores de la edición 2019, y al poco tiempo recibimos la repuesta de Myriam Fleitas y de ahí en más seguimos año tras año con ella, pero siempre abiertos a que otros conductores se sumen. 

- ¿Algún mensaje para nobeles diseñadores? 

- Lo más importante es creer y trabajar con pasión en el objetivo que tengan, con valores que sean perdurables en el tiempo y en beneficio de todos. Investigar, formarse en todas las  áreas que necesite esa idea y fundamentalmente formar un equipo de trabajo lo más estable posible y comprometido con ese objetivo, eso allanará muchas dificultades y les dará el soporte necesario en esos tiempos en que parece que nada funciona. Ser constantes y buscar las oportunidades, crear conexiones con personas e instituciones que contribuyan al objetivo trazado, porque están allí, solo debemos conectar. 

- ¿Un sueño por cumplir? 

- Siendo una marca con un compromiso en el cuidado del medio ambiente, nuestro objetivo también es poder concretar campañas permanentes de recolección de jean en desuso, utilizándolos como materia prima para crear nuevas colecciones; y contar con el apoyo de las personas, empresas e instituciones, a quienes hoy retribuimos con descuentos, promociones especiales, y así incentivar la economía circular en nuestra ciudad, con un consumo responsable. 

Siendo ya una marca creadora de moda con identidad propia regional y nacional, nuestro objetivo es convertirnos en referentes mundiales y exportadores de nuestra cultura desde Corrientes al mundo. Poder dar oportunidad a nuestros creativos en todas las áreas, artesanos y artistas, de mostrar nuestros saberes. En definitiva ser una Casa de Moda como las que existen en otras partes del mundo como ser Dior, Valenciaga, Chanel, etc. 

- ¿Alguien a quien agradecer? 

- Agradecer a todas las personas, colegas, modelos, peinadores, maquilladores, fotógrafos, instituciones, que aportaron para nuestro crecimiento y consolidación, como marcas de indumentaria y accesorios, perfeccionamiento, difusión y comercialización. 

Una mención especial a: Corrientes emprende, instituciones gubernamentales de la provincia de Corrientes y Nacional, asociaciones y cooperativas que nos acompañan en cada proyecto, a la productora Iberá Chic por el espacio que brinda a la marca para mostrar sus creaciones y las creaciones de muchos otros diseñadores de Corrientes y la región, al Centro de Formación Profesional Ntra. Señora de la Misericordia.