Chavela La Fuegah: “La propuesta es pensar folclore y disidencias”
Llegó el estreno de un nuevo proyecto audiovisual y para ello el artiste Esteban Molina, “Chavela La Fuegah”, revela su historia y raíz musical.
‘Mi herramienta es el canto y la danza. La propuesta es pensar folclore y disidencias, trabajar en todos los ámbitos para pensar la inclusión. Estoy agradecido con Chaco Suena Bien, quienes colaboran para que Chavela pueda mostrar la inclusión. Agradezco su profesionalismo en el trabajo. Es importante que una disidencia se sienta segura para mostrar en todo su esplendor lo que tiene para proponer desde lo artístico‘, destacó Chavela La Fuegah en comunicación telefónica. Desde hace cuatro años ya irrumpió en la escena local. Crece a pasos firmes y aquí unió las palabras para traer su historia.

-¿Cómo surge Chavela La Fuegah?
-En la adolescencia bailaba folclore en una academia de Barranqueras. Ahí aprendí a amar la música, el canto y la danza. En mi casa también se escuchaba la radio donde salían sonidos diversos como chamamé, cumbia, música en general. Estudié la carrera de licenciatura en Artes Combinadas y en la facultad me encontré con la posibilidad de cruzar las artes escénicas, la danza, el teatro. Hace unos cuatro años comencé con el arte transformismo y ahí nació Chavela La Fuegah. El nombre viene de Chavela Vargas. Una artista lesbiana mexicana. Me gusta de ella esa forma que tenía de presentarse en público, su manera de interpretar las canciones. Es un tótem para mí. Además me han influenciado otras artistas como Violeta Parra, Mercedes Sola, Elis Regina. Chavela está más ligada con la identidad latinoamericana, con las culturas y las tradiciones, en ese contexto dialoga con las identidades diversas.
-¿Cuándo fue la primera presentación en público?
-Fue hace unos años, un 28 de junio cuando se conmemoraban los 50 años de la primera marcha de la comunidad LGBT. Me habían invitado a la marcha y así nació Chavela en el Patio Cultura de la ciudad de Corrientes. En canto me abro paso con la copla, el canto andino, tomo inspiraciones de Leda Valladares, quien fue una artista argentina que recorrió todo el norte y latinoamérica para hacer registro de las culturas y las músicas de diferentes pueblos. Más allá de su identidad, ella enfrentó el ambiente del folclore donde recién en estos últimos años se está discutiendo el rol de las identidades diversas. Lo que vengo haciendo en ese sentido es mostrar que las maricas, los travestis, los chicos no binarios, también pueden hacer buen folclore. Estas músicas como la chacarera, un chamamé, solo hablan de un amor romántico entre un hombre y una mujer, cuando hoy en día eso se puede transformar como se está transformando la sociedad.
-Venís trabajando con un repertorio cuidado y muy claro en el mensaje, ahora también le sumas tus propias coplas. ¿Cómo nace tu fase compositiva?
-Desde los comienza fui apropiándome de las canciones. Componer lleva un gran trabajo de pensar y construir un mensaje. El año pasando escribí esta copla que aparece ahora titulada Caminos. Nació con la urgencia de darle materialidad a lo que en mi cabeza se venía generando. Si bien las artistas que tienen influencia en mí son Chavela, Mercedes Sosa, Leda Valladares, entre otras, en los últimos años fue importante para mí encontrarme con textos de maricas, de trans, de identidades no binarias, con textos literarios potentes y movilizadores. Por ejemplo textos de Néstor Osvaldo Perlongher, Susy Shock o Juan Sola, un poco más contemporáneos. Ellos me permitieron encontrar palabras justas para traducir lo que estaba pensando y viviendo. La base del arte viene del contacto con el otre y a partir de ahí crear.
-En el medio de lo que hacés está el paisaje del Chaco, ¿dónde reside la belleza de ese paisaje?
-Tenemos un Chaco vasto y con un territorio que es diverso. En la gente veo la belleza, en la mixtura que se genera entre lo que es la memoria de las culturas originarias y afro, además de las otras culturas que llegaron para poblar esta zona del país. El trato bueno con la gente hace que uno se halle en esta tierra, un concepto que me gusta mucho, hallarse en esta tierra.
-¿Elegiste el tambor o el tambor te eligió a vos?
-En un principio llegó a mí por el candombe. Al conocer este ritmo me hizo un clic en mi vida porque empecé a sentir el tambor en el pecho, me latía el tambor adentro del ser. Después llegó la copla. Había viajado a Jujuy y entendí el sentido de la caja coplera. El tambor en sí representa el latido de la tierra y es un instrumento también de resistencia. Se asemeja a este marica que se arrima al folclore. La copla tiene una percusión que va a la tierra directamente y un canto que es grito que va al cielo, así decía Leda Valladares.
“DIFERENTE ENFOQUE”
La producción de este nuevo videoclip vino de la mano de Esto También Está Sonando, dentro del proyecto Chaco Suena Bien. Al respecto, Juan Langellotti es productor, programador y gestor cultural, explicó que hace tiempo que vienen siguiendo los pasos de Esteban Molina.
‘Siempre tiene una profundidad conceptual y una riqueza estética en sus proyectos. Esas cuestiones nos parecen importantes. En Chaco Suena Bien hicimos un relevamiento de todos los proyectos que hay en una parte de la escena musical y ahí por supuesto que aparecieron Esteban y Chavela. Cuando arrancamos con los audiovisuales Yhip Chaco, nos pareció que Chavela tenía que estar. Además tiene un repertorio renovado, aporta otra mirada y eso es muy loable‘.











