La fotografía es una herramienta con peso informativo
“Una cámara sirve para mostrar luchas sociales y permite inmortalizar momentos”, cuenta Maia Alcire . Ahora está a punto de emprender una gira junto a Gustavo Santaolalla .
Se mueve en silencio, aguzando la mirada a cada instante, con un rostro encendido y con una sonrisa tras la cámara. Maia Alcire es fotógrafa y “casi arquitecta. Me restan pocas materias para terminar la carrera”, cuenta. “En la facultad tenemos materias optativas y una de ellas es fotografía. Antes de ingresar a este mundo me gustaba la parte visual y todo lo que tiene que ver con el dibujo, con la perspectiva, con los puntos de fuga. Con la fotografía descubrí otra forma de congelar esos espacios, incuso el espacio tiempo”, revela sobre sus comienzos.
Estudiò con el Chino Ramírez en la facultad. Después siguió estudiando con él en el Museo de Medios. La fotografía se había instalado en su médula y la curiosidad la llevó a seguir buscando talleres, cursos, especializaciones. Por distintos amigos comenzó hacer registro de conciertos y a fotografiar a distintos músicos de la ciudad de Resistencia.
En los últimos años hizo cursos y fue especializándose en fotografía con Lara Minhalarika Monteiro, Guido Adler, Rodrigo Alonso, Matias Altbach. De forma paralela fue ascendiendo en el conocimiento de esta herramienta y equipándose con nuevas cámaras.

"Para mí la fotografía es una arte visual. Así lo vivo, es algo muy importante. Vengo militando desde hace tiempo en la cuestión del feminismo. Me identifico como una persona que intenta visibilizar la lucha de las mujeres”, expresa y hace silencio. Hacemos silencio. “Estoy haciendo mucho laburo de registro del movimiento de feminista en Resistencia. Hice un montón de recopilación de información gráfica que sirvió para medios nacionales e internacionales. Participé en una revista italiana que seleccionaron fotos argentinas para visibilizar nuestra lucha. La fotografía es sin dudas una herramienta y tiene peso informativo”, subraya.
Luchas sociales
“La fotografía es una herramienta para visibilizar las luchas y tenemos que utilizarla. No solo la lucha de género sino también la lucha social. Estoy muy vinculada a la lucha social porque mi madre es dirigente social, vengo vinculada a ese costado desde chica”, agrega. “Mi mamá es una referente para mí, Charo Alcire (Mujeres Clasistas y Combativas), es una luchadora, referente de las cuestiones feministas y ella me inculcó lo que sé. Los derechos se conquistan en la calle. Le debo mucho a ella y parte de lo que aprendí lo quiero devolver. Así voy mostrando todo a través de la fotografía. Ese es el aporte que puedo hacer más allá de sumar y salir a la calle. Es importante participar y pone el cuerpo”, agrega.
Xinéticas
Maia Alcire además se encuentra en un colectivo de identidades femeninas llamado Xinéticas, mujeres que buscan también tener más espacios en los equipos de rodaje fílmico en la región. “Buscamos que se hagan acciones concretas y dar debates para garantizar el cupo femenino en rodajes y equipos de producción. En ese sentido, por ejemplo, cuando fui al concierto de Gustavo Santaolalla en el Teatro Vera era la única mujer fotógrafa. Además me se me hizo difícil acreditarme por no estar en un medio”, cuenta y así brinda detalle de como ingresó al universo Santaolalla.
“Trabajar en lo que amo”
Por estos días Maia acompañará a Gustavo Santaolalla. En la charla nos cuenta cómo nació este vínculo. “Creo que es bueno que las mujeres comencemos a ocupar espacios por méritos propios. Una se prepara, compra equipos, una invierte tiempo y plata, además le pone el cuerpo al estar en el lugar donde suceden las cosas. Cuando Santaolalla estuvo en Corrientes logré que me dejen entrar a través de contactos que hice a lo largo de mi carrera. Después del concierto le pasé las fotos a un contacto y ese contacto se las pasó a la producción”.
“Así llegué a Alejandra Palacios, compañera de vida de Santaolalla. Ella vió mis fotos, me escribió y me hizo una devolución técnica. Manifestó que le gustó el tratamiento de la luz, el tratamiento del color, los momentos, los gestos de los músicos que capturé en las imágenes. Después me convoca para ir al Teatro Colón donde se hizo el cierre de esta gira”.
Alejandra Palacios fue fotógrafa de la gira De Usuahia a la Quiaca, gira que emprendieran León Gieco y Gustavo Santaolalla. Alejandra “ya no saca fotos pero hace registro de video durante el concierto. No es menos ese trabajo, además está en muchos detalles durante el concierto. Ahora me ofrecieron hacer una gira con ellos por Entre Ríos y Santa Fe. Haré registro fotográfico y también haré video en el backstage. Uno sueña hacer estas cosas. Estoy muy feliz con esto. Una sueña en realidad con laburar de lo que ama. Este presente parece algo increíble y lo quiero disfrutar a pleno”, cuenta y desliza un sonrisa amplia, blanca, feliz...










