En el Centro Cultural Nordeste, en A. Illia 355, de Resistencia se realizará la inauguración de la muestra del artista Luis Bernardi. La misma tiene la curaduría de Gustavo Insaurralde. Este proyecto expositivo reúne la reciente producción del artista que representó a la Argentina en la Bienal del Chaco 2024.

Es importante señalar que Luis Bernardi tiene dos esculturas emplazadas en Chaco: "Simpleza" que obtuvo el Premio del Público y el Premio de los Niños en la Bienal del Chaco (2024) y "La delgada línea roja" en Castelli.

En tal sentido, Javier Vargas -director del CCN- afirma: "Esta exposición se presenta en vísperas al Día Internacional del Escultor y es una manera de celebrar la singular identidad de nuestra ciudad. Es un honor recibir a este prestigioso artista para inaugurar la temporada cultural del Centro Cultural Nordeste. La Universidad Nacional del Nordeste tiene el compromiso de contribuir a la escena del arte de la región".

Por otra parte, Gustavo Insaurralde -curador de la muestra- sintetiza: "Luis Bernardi describe su trabajo como una forma de llevar el dibujo al plano tridimensional. Sus piezas suelen ser interpretadas como recorridos sin destino; líneas que se anudan, se cruzan o fluyen sin una intención figurativa directa, asemejándose a un garabato que cobra vida en el aire".

La obra

El escultor escribe: "Desde hace algún tiempo, parte de mi escultura se sostiene y se construye en la línea; y ésta se sustenta en un material muy noble pero frío e implacable como el metal y, otras veces, en uno cálido y suave como la madera.

El color ocupa un lugar importante en mi trabajo porque por donde transito hay color, en la dirección que miro hay color, hay infinidades de colores. En ese transitar su dirección fue para múltiples lados, subió, bajó, se disparó en una diagonal, se arrugó, se comprimió, se dobló suave o abruptamente. También se anudó para después desatarse y poder transcurrir suavemente en otra dirección, muchas veces desapareció para luego aparecer de otro tamaño y en otro lugar.

En ese ir y venir marcó territorios, sectorizó, delimitó, dividió espacios. Mi trabajo se trata pasar muchas veces por un mismo lugar y volver a pasar hasta agotar lo transitado para poder realizar pequeños cambios, mejor dicho, esa es mi intención y en eso creo. Y al estar sustentada por muchas horas de trabajo eso va fundando una obra que se va despojando, pasando a una simpleza mínima casi imperceptible. Mi obra no dice nada ni tampoco significa nada, es ni más ni menos que una línea que no tiene intencionalidad, pero si tiene recorrido y cuando uno percibe ese recorrido, el otro puede llegar a significar o mejor dicho poner en juego un significado si es necesario. Algún día quisiera llegar a la simpleza de una flecha o mejor dicho de su recorrido".