Juanchi Langellotti:“Los sectores musicales y artísticos ya se reconfiguraron”

Juanchi Langellotti, uno de los productores de eventos musicales y promotor de actividades artísticas de la provincia, cuenta un poco cómo es ese proceso y esos nuevos escenarios que se vislumbran poscoronavirus.

Es el productor principal de Esto También Está Sonando y el proyecto más actual que lo tiene en escena junto a artistas de la provincia y la región es Chaco Suena Bien. Ya fueron compartidos y publicados 16 “Conciertos en Casa” y el más reciente logro le consiguió un saludo y una dedicatoria del reconocidos cantautor argentino León Gieco.

Por estos meses, organiza y lleva adelante una serie de talleres destinados a artistas y realizadores de la región, que incluyen desde la identidad, la producción, hasta la comunicación de proyectos locales. Por lo que se ve, que si algo no hizo este contexto, fue frenar las ideas y la acción.

-Como productor y organizador de eventos musicales ¿Qué significó para vos el hecho de tener que cambiar de planes y tener que adaptar las actividades a formatos basados principalmente en la virtualidad?

-Como productos y en general como gestor y como actor cultural, estamos muy acostumbrados a manejarnos en la contingencia y en la informalidad. Si bien estamos todo el tiempo tratando de cambiar esos hábitos, pero también estamos habituados a resolver sobre la marcha, a buscar otras formas de llevar adelante nuestros proyectos, a buscar otros modos de financiamiento. Entonces es como que esta situación nos agarra de golpe y desprevenidos y nos perjudica enormemente: no vamos a poder volver pronto a los vivos y fuimos de los primeros sectores en dejar de trabajar como lo veníamos haciendo (con la presencialidad) y vamos a ser de los últimos en volver a la normalidad.

-¿Cómo surgió la propuesta de los Conciertos en Casa? ¿Durante estos 16 conciertos, hubo algo que superara las expectativas?

-Los Conciertos en Casa surgen como una adaptación del proyecto original de Chaco Suena Bien y después de haber tenido muchas charlas con los músicos chaqueños y con el equipo. Lo que se intenta es visibilizar y potenciar la escena musical de la provincia, con un productor de buena calidad, con los recursos con los que los artistas cuentan. Sinceramente, las expectativas de todos los conciertos fueron altamente superadas, porque fueron escuchados y vistos por un promedio de más de dos mil personas cada uno, teniendo en cuenta a todas las redes sociales; más las televisoras donde fueron retransmitidos.

-En contacto frecuente con artistas, músicas y músicos de la región, una de las zonas más afectadas por la pandemia, ¿Cuál es la expectativa o el panorama para el sector?

-Creo que el sector cultural y el musical fue de los más afectados. Pero más allá de eso la respuesta nuestra fue entender que de estas situaciones no se sale solo, sino que dependemos de las redes colaborativas de trabajo, y que esa es la única manera. El panorama a futuro es muy incierto, aunque se nos plantea una nueva normalidad, que todavía no sabemos cuál será. Sí que refuerza y nos hace apostar y profundizar en las redes colaborativas de trabajo entre los músicos y los realizadores que rodean al sector. Una cosa que es real es que nunca participé en tantas charlas, talleres, debates, los cuales suman muchos y nos hacen compartir experiencias con un montón de redes de apoyo.

-¿Cuáles fueron los principales desafíos atravesados en este tiempo?

-Desde el comienzo de esta situación pandémica, como productora nos planteamos seguir generando espacios para que los artistas creen y puedan visibilizar sus músicas. Este desafío implicó atravesar otras formas de comunicación y organización en el equipo, además de la complejidad técnica que significa la virtualidad. También fue necesario pensar creativamente cada una de las propuestas, ya que estamos compitiendo con una sobre oferta de contenidos.

-Hace poco se publicó la canción “Todos los días un poco”, de León Gieco. ¿Cómo fue formar parte de la idea y de la “cocina”, en este proyecto? Tuvo buenas repercusiones, incluso una respuesta del mismo artista ¿Se esperaba que fuera así?

-Esta canción colaborativa que fue una versión de las músicas y los músicos chaqueños y fue una de las miles que se grabaron desde que empezó la cuarentena. Tuvo mucha repercusión porque la versión es muy linda, los arreglos son muy cálidos, la edición del audio y del video son excelentes, lo que muestra el gran talento de todos los que componen el equipo. Estuvimos muy contentos y emocionados con cómo quedó la edición y las repercusiones fueron mucho mayores después de que León Gieco la compartió en sus redes oficiales. También nos envió un video felicitando por la versión y nos regaló una canción de él muy hermosa. Lo que nos da mucha fuerza y empuje para seguir trabajando la escena.

-¿Cómo pensás que se podría reconfigurar la forma de hacer y disfrutar la música a partir de este contexto?

Los sectores musicales y artísticos ya se reconfiguraron. Hay elementos de esta normalidad que van a ser parte de esta nueva configuración, porque son instancias que ya se venían produciendo previo al coronavirus. Y este proceso, lo que hizo fue acelerar estas formas. Como ejemplo están la pérdidas de peso del disco físico, los ensayos virtuales, las grabaciones en lugares no habituales, los conciertos y festivales online. Estas formas se van a sostener en algunos casos.

-¿Hay nuevos proyectos en camino? ¿Se puede adelantar algo?

-Siempre hay proyectos en camino. Estamos muy en contacto con productoras y productores de otras partes del mundo. Pensamos terminar este ciclo de talleres y comenzar con alguna acción que tenga que ver con los online, o los Conciertos en Casa, compartiendo con artistas de otras regiones. Una vez terminada esta situación, esperamos poder volver al plan original de las giras. Y con respecto a la productora, seguir apostando a la escena regional chaqueña, pensando en volver con un festival grande.

“TODOS LOS DÍAS UN POCO”

El 22 de junio, en una propuesta colaborativa virtual, a las 20, aparecía en las redes la interpretación colaborativa de la canción “Todos los días un poco”, de León Gieco. Esta propuesta del ciclo Chaco Suena Bien, que integró a diez artistas de diferentes puntos de la provincia.

Adriana Sargenti en piano; Anabella Franco, Analuz Blanco, Lalo Aguilar y Germán Kalber en voz, Antonella Romero en bajo, Clyo Taglioretti en percusión, Lucas Monzón en acordeón, Paloma Solamente en clarinete, y Patricio Hermosilla en guitarra, integraron esta creación colectiva que superó todas las limitaciones técnicas de la distancia juntando voluntades y sumando belleza a esta obra.

La pieza musical interpretada desde este rincón de argentina se puso disfrutar a través del las cuentas: instagram @chacosuenabien; facebook Esto También Está Sonando; y Chaco Suena Bien en youtube, y aún sigue disponible en los muros de facebook y en la cuenta de youtube.

Como las otras propuestas, se llevó adelante con el apoyo de la Ley de Mecenazgo del Instituto de Cultura del Chaco, y fue ideada y productiva por “Esto también está sonando”, siendo una alternativa artística y colectiva, que revalorizó la diversidad geográfica y de estilos.

CONCIERTOS EN CASA

La productora anunciaba oficialmente este cambio el 28 de febrero, haciendo de algún modo una invitación a la prueba: “Todos los lunes y jueves a las 20:00, publicaremos pequeños conciertos de músicxs chaqueñxs, que nos abren sus casas y nos muestran parte de las diversas sonoridades que nos regala nuestra región”.

El 30 de marzo Mauro Siri, en modo solista y desde su casa iniciaba el ciclo que traería muchas sorpresas, géneros, y un sinfín de desafíos para los músicos y músicas, que se sumarían y para el equipo en sí. Porque llevar adelante el proyecto en este contexto fue también un aprender y reaprender los ritmos de trabajo, utilizar las herramientas online disponibles y sobre todo, hacerse a la idea de hacer música y disfrutarla desde la distancia.

Unos días después llegaba Germán Kalber, y el mapa del Chaco se empezaba a hacer más grande. “Estoy en mi casa, cumpliendo con esta cuarentena de prevención para cuidar la salud de todos y todas. Estoy feliz de haber sido convocado para este proyecto, donde vamos a compartir con otros artistas y amigos también toda la música que está sonando en la región”, sintetizaba entonces, antes de iniciar a tocar y a cantar “Entre la infancia y el hombre”.

El tercer concierto surgió desde la casa de Analuz Blanco. Un gualambao, dos chamamés y toda la dulzura, junto a su guitarra. “Soy pan, soy paz, soy más”, fue su última canción, que vino con el deseo de que “terminemos esto siendo mejores personas”, refiriéndose al contexto social. La misma semana trajo música desde Colonia Benítez y desde la colorida casa de Lalo Aguilar.

Seba Ibarra y Toti Kantcheff (desde Sáenz Peña) fueron los protagonistas de los shows cinco y seis. Ambos, además de repasar canciones conocidas, presentaron temas inéditos y Seba regaló también un tema compuesto en cuarentena: “Como artistas estamos asumiendo nuestra responsabilidad solidaria de quedarnos en casa, mostrando que somos parte de una sociedad que busca ser mejor. Ahora es el momento de dar el mensaje desde el lugar de cada uno. Hay muchas salidas para el aislamiento y ver y sentir el arte es muy bueno para toda la sociedad”, decía en la nota previa al concierto.

Pablo Poblado, EEEsamy y Lokura fueron otros tres proyectos solistas independientes que desde sus rincones mostraron la diversidad artística del momento.

Las Guaynas Porá, y Güe Trío, nos dieron la oportunidad de ser espectadores de la música regional y latinoamericana. Como grupo también estuvieron Las Voces y Amalgama; el primero con su propuesta instrumental y el segundo con una conformación femenina y la improvisación como método.

Astronave, Tierra Verde y Lucas Monzón completaron la paleta de colores de este ciclo que dio su último concierto el jueves 4 de junio. Pero que bien podría volver o reinventarse en algo más: el universo creativo es inagotable y este proyecto colectivo fue una muestra de ello.

En la cocina de Chaco Suena Bien estuvieron Francis Visualizale en la edición de videos, José Carlos Rodríguez en la edición de audio, Kike Aris Rousselot en el diseño y Mariel Luna en la comunicación. Juanchi Langellotti fue el encargado de hacer girar la rueda.

Talleres Chaco Suena Bien

Para el final del mes de junio y el todo el mes de julio, Chaco Suena Bien propuso cinco talleres que abordan desde la autogestión, pasando por las conexiones musicales en el Litoral, hasta la promoción y la comunicación en la era digital.

La iniciativa tiene como objetivo facilitar herramientas teóricas y prácticas para la gestión de proyectos de música independientes. Está orientada a músicos que participan en el proyecto Chaco Suena Bien, apuntando a aquellos que requieran recursos para llevar adelante sus proyectos artísticos.
Los encuentros se dan una vez por semana, en el transcurso de cinco semanas consecutivas, en días y horarios fijos. Dichos encuentros se realizan vía Google Meet, con usuario y contraseña enviados media hora antes de cada capacitación.

La inscripción para todo el ciclo (o cada capacitación específica), también abierta a otros músicos de la región, se realiza enviando un mail a [email protected], detallando nombre completo, DNI, proyecto en el que participan.

Los próximos son los que se leen a continuación:

*IDENTIDAD, CIRCULACIÓN Y COMUNICACIÓN DE PROYECTOS MUSICALES (GABRIEL PLAZA): Que busca transmitir claves para repensar nuevos contenidos musicales dentro de la propia región, revalorizando la identidad y la mirada local, en el marco de una cultura global.
Jueves 16/07 - 18:00

*ENTRE LA TRADICIÓN Y LA EXPERIMENTACIÓN (MICAELA VITA Y JUAN SARACO / DURATIERRA): Promueve conocer y profundizar sobre las experiencias creativas a partir de elementos presentes en la tradición de las músicas latinoamericanas.
Miércoles 22/07 - 18:00