Fede Fischer: “Las artes visuales son una forma de producir pensamiento”
La galería Garra se formó en el año 2017. Surgió producto de una amistad entre Lautaro Fernández y Fede Fischer.
Asistían a un taller de arte juntos y en los diálogos que se abrían a posteriori, descubrieron que no había espacios gestionados por jóvenes artistas. Así ellos decidieron comenzar con la galería Garra. La meta inicial fue poder acompañar proyectos de gestión, procesos y difusión de los artistas locales y extender eso a nivel nacional. A comienzo del 2018 se unió a ellos Aldana Bit, artista que los acompañó hasta 2019.
La galería durante los dos primeros años trabajó haciendo convocatoria para proyectos y producciones a nivel local y nacional. ‘Nosotros convocábamos a un jurado y ellos elegían un número de proyectos para desarrollarlo durante el año. En 2018 fueron cuatro y en 2019 fueron cinco proyectos para trabajar. Los artistas se acercan a través de esa convocatoria y también por invitación‘, explica el artista Fede Fischer.
Este año si bien se replantearon muchas cosas a nivel global, aquí la galería ya había hecho punto en el hecho de que desde sus inicios tenía su fortaleza en una plataforma digital. La galería se pensó desde ese lugar. ‘Desde los comienzos -desde el 2017- pensamos el espacio virtual como vidriera. No contamos con espacio físico. Se hacía una socialización del proyecto presencial, que duraba un día y después de eso todo se trasladaba a la página web. La única muestra que estuvo montada mucho tiempo fue la última que hicimos el año pasado, que estuvo en un espacio físico desde noviembre de 2019 a febrero de 2020. Igual la muestra tenía un código QR que te llevaba a la página web donde estaba todo el contenido. En el confinamiento seguimos trabajando, hicimos muestras y lo que no hicimos fue convocatoria‘.
PROBLEMATIZAR
La galería busca artistas que estén problematizando y politizando cuestiones en torno a los vínculos, los símbolos y las imágenes. En esa problematización hay mucha carga de la actualidad. ‘No nos dejamos llevar tanto por si la obra es más clásica o moderna, nos interesa sobre todo qué están problematización‘, agrega Fede. ‘El conocimiento del arte no es tan importante como qué es lo que producen los artistas. La producción de un artista es una forma de producir pensamiento‘, subraya.
Dentro de la gama que abren de obras la Galería Garra están concentradas más las artes visuales, desde ahí todo lo que eso implica, performático, sonoro, fotográfico, entre otros lenguajes. ‘El elemento máximo en común aquí es que todes son artistas emergentes‘, destaca Fede.
EL ARTE Y SU PRECARIZACIÓN
La galería Garra está participando en ArteBa. Fede cuenta que es importante participar en esta muestra porque visibiliza las obras de los artistas, porque entra en un circuito internacional muy amplio. Tener un espacio en este contexto global es valioso.
‘El arte es una de las agentes más castigados por un marco de precarización laboral‘, advierte Fede Fischer. ‘Les artistas en general viven con tener que trabajar de otras cosas para poder hacer arte. La situación de precarización no se vive solo ahora por este contexto de pandemia sino que viene de hace tiempo. Este año los artistas se han unido mucho. Desde antes ya estábamos precarizados y este contexto a nivel mundial agravó esa situación. Vivimos en un panorama difícil.
Los artistas tenemos que hacer otros trabajos.
La pandemia nos aisló mucho, nos confinó, pero no nos quitó espacio porque seguimos difundiendo y ArteBa pone un poco de relieve lo que venimos haciendo‘, destacó.
Artistas de la región en ArteBA
Hasta mañana tendrá lugar el evento Panorama, en el que participan artistas de la región a través de la galería Garra. La iniciativa es organizada por arteBA Fundación y Meridiano y la Cámara Argentina de Galerías de Arte. Es un evento federal, que busca promover la escena nacional de las artes visuales, fortalecer el mercado de arte argentino y acercar a nuevos públicos. El proyecto espacio Garra Galería fue beneficiado y financiado por el Instituto de Cultura del Chaco, a través del programa Impulsar Cultura con el Fondo Solidario de la primera convocatoria.
La propuesta Panorama consiste de una plataforma virtual que mapea la producción de aproximadamente 600 artistas, de diferentes espacios, agrupados en siete zonas de todo el país. El recorrido de la galería, que comparte con más de 130 espacios puede ser visitada en la web: www.panorama-galerias.com.ar. A la web se suma una agenda de actividades virtuales y presenciales, un ciclo de charlas y el programa Mi primera obra, pensado desde el incentivo para acercar nuevos compradores al arte contemporáneo argentino.
La artista gestora mendocina Laura Valdivieso fue convocada para organizar y designar las curadurías por región, en este caso Garra forma parte del mapeo litoraleño junto a La Espejería, galería correntina gestionada por Laura Seniquel, y Azogue, espacio entrerriano.
“¿A DÓNDE VAN LOS ALGUACILES CUANDO LLUEVE?‘
Garra participa en el evento con la propuesta ‘A dónde van los alguaciles cuando llueve?‘, una muestra que reúne la producción de los artistas Agustina Wetzel, Aldana Bit, Guillermo Pedersen, Melissa Scolari, Agustina Wischnivetzky, Lautaro Fernández, Valeria Elide Salcedo y Val Vargas. Entre dibujo, pintura, video, escultura, scanner sublimado, joyería y fotografía, las piezas titilan en consonancia con la chance de desconfigurar ciertas vigilias y en cómo las imágenes de adentro se fijan, o esfuman.
La galería ofrece una serie de actividades, entre ellas, una visita al taller de la artista Val Vargas, un encuentro a mitad del puente con amigos de La Espejería (espacio que también participa del evento), una performance de Sky en relación con la pieza Mantos de invisibilidad de Agustina Wischnivetzky, una charla con la licenciada Luna Kachuk y Fede Fischer acerca de algunas variables útiles al momento de cotizar una obra, y un cierre especial en la ciudad guiado por el perro Fernando.
